La Música está Flotando en el Viento

           Hoy quiero hablarles sobre Traffic , una banda británica que dejó una huella imborrable en la historia del rock y del jazz . Fundada en 1967 en Birmingham, en plena efervescencia de la escena psicodélica inglesa, Traffic fue pionera en mezclar el rock psicodélico con elementos de jazz, folk, blues e incluso música india , creando un sonido sofisticado y libre que sigue siendo celebrado por los amantes de la música. La formación clásica incluía a Steve Winwood , Jim Capaldi , Chris Wood y Dave Mason . Juntos desarrollaron un enfoque creativo muy particular: largas improvisaciones, uso de instrumentos poco habituales en el rock como el saxofón, la flauta y el sitar , y estructuras musicales que rompían con el formato tradicional de canción pop. Liderados por el talentoso Steve Winwood —quien también formó parte de Blind Faith y The Spencer Davis Group — Traffic nos regaló temas inolvidables como Dear Mr. Fantasy y The Low Spark of High Heeled...

          “Children of the Sea”: el día que Black Sabbath volvió a nacer Abril de 1980. El heavy metal estaba cambiando. La NWOBHM comenzaba a rugir desde Inglaterra. Nuevas bandas emergían con hambre, velocidad y actitud. Y mientras tanto, los padres fundadores del género parecían estar muriendo lentamente. Black Sabbath ya no eran los mismos. La magia oscura de los años 70 se había desvanecido entre excesos, tensiones y agotamiento creativo. En 1979, Ozzy Osbourne fue despedido. No hubo ceremonia. No hubo despedida épica. Solo desgaste. El álbum Never Say Die! había dejado claro que algo se había roto. Tony Iommi no quería que el nombre muriera. Geezer Butler estaba emocionalmente exhausto. Bill Ward luchaba contra sus propios demonios. La banda estaba suspendida en el vacío. Y entonces apareció él. Un cantante pequeño de estatura, pero con una voz gigantesca. Venía de Rainbow . Tenía una dicción perfecta, una teatralidad casi operística y una imaginaci...

            Kroke es un grupo polaco de música instrumental que ha logrado un reconocimiento internacional por su capacidad de fusionar la música klezmer tradicional con elementos de jazz, música balcánica y sonidos contemporáneos.  Fundado en 1992 en Cracovia, el nombre "Kroke" significa "Cracovia" en yidis, un homenaje a la rica historia cultural judía de la ciudad. La música klezmer es una tradición vibrante y emotiva que forma parte integral de la cultura judía asquenazí. Originaria de Europa del Este, este género musical ha sido, durante siglos, el alma de las celebraciones judías, especialmente en bodas y festividades, donde sus melodías llenas de vida crean una atmósfera de alegría y comunidad.   Caracterizada por su capacidad para transmitir una amplia gama de emociones, la música klezmer puede hacerte reír y llorar en un mismo compás. Sus melodías, que oscilan entre la euforia y la melancolía, están interpretadas por instrume...

           Ten New Songs es el décimo álbum de estudio de Leonard Cohen, publicado en 2001, y representa uno de los regresos más significativos y silenciosamente poderosos en la historia de la música contemporánea. Tras casi una década de retiro, Cohen volvió con una obra marcada por la contemplación, la serenidad y una profunda madurez espiritual. Antes de este lanzamiento, el artista había permanecido alejado de los escenarios y estudios de grabación, dedicando varios años a la meditación y a la vida monástica en el monasterio zen ubicado en Mount Baldy. Durante ese período fue ordenado monje budista bajo el nombre de Jikan (“el Silencioso”), experiencia que influyó notablemente en el tono introspectivo y casi ascético del álbum. Un regreso íntimo y minimalista Ten New Songs no es un disco grandilocuente ni busca reinventar el sonido de Cohen. Por el contrario, apuesta por la austeridad sonora , la repetición hipnótica y una atmósfera íntima que envuelve...

         Moonmadness , el cuarto álbum de la banda británica Camel, lanzado en 1976, es considerado una joya del rock progresivo. Tras el éxito de su disco instrumental anterior, The Snow Goose , el grupo fue presionado por su sello discográfico para crear un álbum con canciones vocales ante una gira ya programada. Este disco marca el fin de la alineación original con Andy Latimer (guitarra y flauta), Peter Bardens (teclados), Doug Ferguson (bajo) y Andy Ward (batería). Bajo la producción de Rhett Davies , Moonmadness adquirió un sonido íntimo y expansivo, con un enfoque más libre y personal que derivó en una variedad de estilos, desde el jazz-rock hasta la psicodelia. En este álbum, cada miembro de la banda aportó de manera más equitativa a la composición, lo que resultó en una mayor diversidad sonora. Entre los temas más destacados se encuentran “Air Born” (Latimer), “Lunar Sea” (Ward), “Chord Change” (Bardens) y “Another Night” (Ferguson), todos repr...

                Beth Hart (nacida el 24 de enero de 1972 en Los Ángeles, California) es una cantante y compositora estadounidense de blues, rock, soul y jazz , considerada una de las contraltos más poderosas e intensas de la música contemporánea . Su voz rasgada, visceral y profundamente emotiva la ha convertido en una artista de culto y en una figura imprescindible del blues moderno. Reconocida por su entrega absoluta en el escenario , Hart ha conquistado tanto a la crítica como al público con actuaciones cargadas de honestidad y catarsis emocional. Su estilo único es el resultado de una amalgama de influencias que van desde Robert Plant , Ella Fitzgerald , Janis Joplin , Chris Cornell y Etta James , hasta el góspel y el soul clásico. Un talento precoz y una conexión profunda con la música Desde muy pequeña, la música fue su refugio. A los 4 años , quedó fascinada por el piano tras escuchar “Claro de Luna” de Ludwig van Beethoven en telev...

              "Mama, I’m Coming Home" es una de las baladas más emotivas y populares de Ozzy Osbourne , lanzada en 1991 como parte del álbum No More Tears . Esta canción se destaca por su toque personal, siendo una carta abierta de Ozzy hacia su esposa, Sharon Osbourne , quien fue su mayor apoyo durante los altibajos de su carrera.  La letra, escrita por Ozzy junto a Zakk Wylde y Lemmy Kilmister , refleja el anhelo de dejar atrás las tentaciones del rock and roll y el agotamiento de la vida en la carretera para regresar a casa, a la estabilidad emocional que Sharon le brindaba.  El sonido de la guitarra acústica de Zakk Wylde y la interpretación vocal de Ozzy crean una atmósfera íntima y nostálgica, muy distinta a su estilo habitual de heavy metal, lo que demuestra su versatilidad como artista.  "Mama, I’m Coming Home" no solo es un homenaje a Sharon , sino también una reflexión sobre la madurez, el amor y la redención...

        Sanctuary Live At Newbury es un lanzamiento en vivo de Robert Reed & Friends , capturado en el Arlington Arts Centre de Newbury en 2023 y publicado el 3 de mayo de 2024 a través del sello Tigermoth Records . Este documento audiovisual recoge una actuación muy especial del proyecto Sanctuary , concebido como un homenaje explícito al legado musical de Mike Oldfield , y presentado aquí en una edición Blu-ray + CD de alta calidad. Este Blu-ray, acompañado de un CD de audio, presenta material extraído principalmente de los álbumes Sanctuary I y Sanctuary II , junto a composiciones de The Ringmaster , varios EPs de Robert Reed y una pieza firmada por David Bedford , figura clave en la historia musical asociada a Oldfield. El repertorio combina pasajes largos y desarrollos instrumentales con piezas más breves y atmosféricas, manteniendo siempre una narrativa progresiva coherente. Con una duración generosa y actuaciones de carácter é...

         Hoy, me encuentro sumergido nuevamente en la música de  David Sylvian , un artista que siempre logra captar mi atención de una manera peculiar. Aunque no lo escucho con frecuencia, cada vez que lo hago, nunca me decepciona.  Hoy, he vuelto a poner uno de sus discos,  Secrets of the Beehive , y los sentimientos que me evoca son los mismos que hace tiempo.  La música pausada y la voz grave de  Sylvian  me atrapan desde la primera escucha. Este disco, en particular, tiene un lugar especial en mi corazón, especialmente la canción  “Orpheus” .  David Sylvian – Vida, arte y el susurro eterno de Secrets of the Beehive David Sylvian (nacido como David Alan Batt , el 23 de febrero de 1958 en Beckenham, Inglaterra) es una de las figuras más singulares y respetadas de la música contemporánea. Cantante, compositor, poeta y artista sonoro, su carrera se caracteriza por una búsqueda constante de profundidad , lejos de las mod...

          Wilco es una banda conocida por su extraordinaria habilidad para fusionar el rock alternativo con matices de folk, country e indie , logrando un sonido que desafía etiquetas sin perder cercanía emocional. A lo largo de su carrera, el grupo liderado por Jeff Tweedy ha demostrado una constante evolución artística, equilibrando experimentación y sensibilidad melódica. Publicado en 2009 , Wilco (The Album) llega en un momento clave para la banda. Tras los desafíos creativos y personales que marcaron discos anteriores, este álbum se percibe como una obra luminosa y directa , con canciones más concisas y accesibles, pero sin renunciar a la profundidad lírica que caracteriza a Wilco. El disco transmite una sensación de madurez, estabilidad y optimismo , tanto en lo musical como en lo emocional, y fue recibido como un regreso a la esencia de la banda, aunque con una perspectiva renovada. Dentro del álbum, “You and I” destaca como uno de sus momentos más ...